Постмодерни дизајнерски покрет трајао је више од две деценије, почевши од архитектуре 1960-их, иако је његов процват био отприлике од 1970. до 1990. Био је то снажна побуна против минималистичких концепата модерног дизајна. Постмодерни дизајн прихвата неконвенционалне идеје са нагласком на разигран, умешан и екстравагантан стил.
Зора новог доба
Боемска култура хипија 1960-их отворила је пут за нову еру креативног изражавања у уметности, музици, моди и дизајну. Снагу цвећа и слободно лепршаву косу пратила је изражајна архитектура са преокретом у формама и симболиком, а овај утицај је на крају постао врхунски стил за ентеријере.
повезани чланци- Дизајн ентеријера у еклектичном стилу: 8 изванредних идеја
- Слике колонијалне кухиње за надахнуће ваших идеја
- 13 шармантних идеја за уређење у стилу државе за дом
Два највећа извора покрета Постмодерне су америчка архитектура и италијански радикални дизајн, према Гленн Адамсон, кустос изложбе „Постмодернизам: стил и субверзија 1970-1990“, одржане у лондонском музеју Вицториа анд Алберт. Форма није пратила функцију у дрским концептима постмодерног дизајна. Било је то нагло одступање од потцењених, минималистичких идеала модерног дизајна.
Револуција почиње
Роберт Вентури заслужан је за један од најранијих примера постмодерне архитектуре - кућу коју је пројектовао за своју мајку. Завршен 1964. године Кућа Ванне Вентури има необичну фасаду која је истовремено упрошћена и сложена у контрадикторном дизајну. Коси кров даје кући облик дечијег цртежа. Занемарујући модернистичку поставку да декорацији није место на зградама, Вентури и његова партнерка у дизајну, Денисе Сцотт Бровн, додали су бескорисне карактеристике као што су неподржани лук и велики лажни димњак. Асиметрична величина и постављање предњих прозора још је једно сломљено правило дизајна који је пар употријебио супротно модернистичким принципима симетрије и чистих, непрекинутих линија и облика.
Унутар куће, Вентури се поигравао концептима скале, имплементирајући превелики камин и премало степениште које воде нигде. Његов радикални, неконвенционални дизајн чикашка јавна телевизија ВТТВ (Прозор у свет) препознаје као један од најважнијих 10 зграда то је променило Америку. Роберт Вентури такође је написао књиге о својим архитектонским концептима у којима је осуђивао неплодне принципе модернизма Сложеност и контрадикторност у архитектури (1966) и Учење из Лас Вегаса (1972).
Деконструктивизам и нови талас
Утицаји из прошлости играју значајну улогу у постмодерном дизајну, али имају тенденцију да имају еклектичан или прогресиван преокрет. Тхе кључни принципи постмодернизма били сложеност и противречност. Утопијско савршенство предложено модерним дизајном замењено је деконструктивизмом и естетиком урбане апокалипсе.
Оригинални грунге изглед
Крајем седамдесетих година архитекта Франк Гехри одвео своју Санта Монику кући и дословно је реконструисао на начин који је изгледао лишен кохерентног плана. Применио је импулзивне трансформације за које се чинило да постоје без јасног разлога:
- Унутрашњи сухозид је уклоњен да би се откриле структурне завртње
- Вез ланца и шперплоча додани су споља
Гехријева употреба валовитих металних плоча као украсног облога на спољним зидовима његових радикалних модификација кућа такође је била испред свог времена, јер је овај изглед био чешћи на крововима амбара него у приградским кућама. Гехри је наставио да дизајнира неке од најсложенијих и необичних музеја на свету.
Пунк је у кући
Филозофије субкултуре и анти-естаблишмента панк ере такође су биле у складу са постмодернизмом. Вивијен Вествуд је био мозак који је створио деконструисану панк моду 70-их и раних 80-их. 2009. удружила се са Цоле и Сонс како би створила колекцију позадине . Вествуд је такође донео неке британске супкултуре Компанија простирке 2006. године, где су отрцани, истрошени остаци заставе Унион Јацк репродуковани у скупе врхунске тепихе, зидне таписерије или наглашене јастуке.
Уђите у нови талас
У „деценији дизајнера“ 1980-их све је постало стилска изјава. Постмодерне карактеристике живих боја, позоришних облика и претјераних облика постале су доминантни изглед у моди, намјештају и додацима.
Кичаст телефон у стилу 1980-их
Врхунска графика у уметности, часописима и музичким спотовима покренула је нову пост-пунк поткултуру која се ширила на глобалном нивоу. Публикације попут Домуса истакле су изглед нових, радикалних стилова намештаја италијанских дизајнера као што су Студио Алцхимиа и Мемпхис. Покојни музичар, Давид Бовие, био је велики обожавалац и колекционар дизајна из Мемфиса . Ово је био нови талас и слика је била све.
идентификација кућне биљке према облику листа
Постмодерни мајстори
Током касних 20тхвека, Италија је постала глобални центар дизајна, захваљујући дизајну мајстори или 'мајсторски' дизајнери као што су Алессандро Мендини и Етторе Соттасс.
Прави пионир
У часопису наводи Алессандра Мендинија као срж италијанског покрета радикалног дизајна током 60-их и 70-их и касније, постмодернизма. Мендини је помогао у подизању свести о покрету својим доприносима италијанским часописима о дизајну, укључујући Цасабелла, Модо и Домус.
Као дизајнер, Мендини је креирао комаде који су били флагрантно допадљиви, смелих боја и блиставих узорака. Његов најпознатији дизајн је 1978 Проуст Цхаир. Мендини је 'редизајнирао' украшено изрезбарену барокну фотељу у дрвеном оквиру са белим тапацирунгом пројектујући клизач на њега и ручно осликавајући образац поентилизма по њему. Столица је редизајнирана са дивљим низом разнобојних шара деценију за деценијом, као што се може видети ове 2009. године: Проуст Геометрица.
1979. Мендини и неколицина других авангардних дизајнера, укључујући његовог пријатеља и колегу Еттореа Соттаса, удружили су снаге да би основали Студио Алцхимиа. Мендини је убризгао смисао за хумор у модернистичке идеале који су искључили употребу јарких боја и преувеличаних облика стварајући живописне предмете у позоришним облицима и мотивима кича.
Алессандро Мендини је често погрешно именован чланом Мемпхис групе, као што је и дизајнирао комад за њихову прву колекцију 1981. Међутим, Мендини је рекао за В Магазине да је одбио Соттассову понуду да јој се придружи, јер је желео да остане у Алцхимији.
Мемпхис Гроуп
1981. године група истомишљеника у Милану подигла је постмодерни дизајнерски покрет на потпуно нови ниво својим дебијем одважних, графичких дизајна намештаја у Салоне дел Мобиле. Основао дизајнер Етторе Соттасс, реномирана Мемпхис Гроуп били су између осталих Петер Схире, Мицхаел Гравес, Георге Совден, Мицхеле Де Луццхи и Натхалие Ду Паскуиер.
Смелих, сукобљених боја, неконвенционалних облика и дивљих узорака, комади Мемпхиса дизајнирани су да комуницирају идеје. Утицајни изглед намештаја из Мемпхиса укључивао је комбинације отворено геометријских облика направљених од различитих материјала у јарким, контрастним бојама. Уобичајени су и графички црно-бели обрасци. Овај прецењени, готово цртани стил владао је већи део 1980-их. Ево кратког прегледа три оснивача:
Етторе Соттасс
Етторе Соттасс помогао је у дефинисању изгледа постмодерног намештаја употребом ламината јарких боја, графичких облика и нефункционалних елемената. Његова култна полица са књигама Царлтон имала је шарене, угаоне полице и преграде за књиге који су међусобно повезани. Изазвао је појам зашто полица за књиге треба да изгледа као типична полица за књиге.
Ормар за књиге Царлтон, Етторе Соттасс
Георге Совден
Георге Совден, награђивани дизајнер електронике за Оливетти, постао је оснивач групе Мемпхис, заједно са својом девојком / ускоро супругом и сарадницом у дизајну Натхалие Ду Паскуиер. Портфељ Совден'с Мемпхис дела можете погледати на Совден Десигн.цом , који укључује шарене ормариће, хировите столице и сатове са смелим, кричавим узорцима.
Натхалие Ду Паскуиер
Натхалие Ду Паскуиер је пре свега уметница која је свој таленат посудила групи Мемпхис у виду привлачних, моћних узорака који се користе на текстилу, тапацирунгу и обојеном намештају. Када се Мемпхис раздвојио 1987. године, Ду Паскуиер се вратила сликарству и скулптури у свом миланском атељеу. Када се у другој деценији новог миленијума појавило занимање за постмодерни стил, Ду Паскуиер је поново оживела своје ретро дизајне у сарадња са Америцан Аппарел . На овој страници можете купити наглашене јастуке, пешкире за купатило и плажу са узорцима Натхалие Ду Паскуиер Финнисх Десигн Схоп , која се налази у Финској, али нуди испоруку широм света (кликните на везу за америчке испоруке у горњем левом углу).
Узорци новог таласа Натхалие Ду Паскуиер
Постмодерн 2.0
Воли или мрзи, Мора најавио повратак постмодернизма у лето 2015. Врхунска локација за дизајн и архитектуру приказивала је летњу серију која слави наслеђе постмодернизма с милим називом „Помо лето“. Подстакнути изложбама као што су 'Стил и Субверзија' у лондонском музеју В&А крајем 2011. и Емисија Ли Еделкоорт о тотемизму у 2013. години нови Тренд у Мемпхису у 2014 помогао васкрснути постмодерни изглед; стил на који су утицали екстравагантна ера Арт Децо, хировите вибрације поп-арта и реинтерпретирани мотиви прошлости.
Дизајн карактеристике постмодерних соба
Дизајнерски намештај и додаци су обично скупи, посебно када су у питању винтаге винтаге и италијанског дизајна. Иако соба пуна радикалног намештаја из Мемпхиса може привући само ексцентричну клијентелу која си то може приуштити, ови еклектични акценти и даље се могу у мањим дозама укусно уградити у друге дизајнерске шеме. Ова револуција радикалног облика наставила је надахнути друге познате дизајнере, укључујући моду писте Цхристиан Диор-а и намештај Маттхев Сулливан-а.
Постмодерна трпезарија
Модна икона, Карл Лагерфелд , такође је заузет модерним стилом дизајна Мемпхис-Милана и испунио је свој стан намештајем у стилу Помо. Лагерфелд је на зидовима станова имао нежну, неутралну сиву боју која се не такмичи са смелим бојама намештаја и додатака.
Трпезарија у Мемпхису Карла Лагерфелда
Елегантан, камени под допуњује сјајне површине ламинираног намештаја који укључује:
- Пиерре Табле, Георге Совден - Плоча стола има суптилни Цхеврон образац, док су ноге прекривене блоковима јарко примарне црвене, плаве и жуте боје. Старински сто на Артемест кошта око 12.000 долара.
- Столице Ривиера Мицхеле де Луццхи - Ове обликоване пластичне столице са потписом у плавим ногама до сада је тешко наћи у комплету од четири; Изгледа да Лагерфелд има шест или више. Ако не можете да пронађете винтаге сет, они се и даље производе и продају на извору, Мемпхис-Милано , у Италији за око 1300 евра или 1380 долара.
- Малабар креденц Етторе Соттас - Ова необична креденца налик скулптури меша традиционалне дрвене елементе са елегантним ламинатима и шареним носећим стубовима. Мноштво полица пружа довољно простора за постмодерно уметничко стакло и колекционарство. Питана цена бербе по 1стдибс је 18.500 долара.
- Марцо Занини Гласс Мори Царафе - започните своју уметничку колекцију помоћу са овом запањујућом винтаге италијанском уметничком чашом, на само 3.600 УСД Руби Лане .
Очигледно је потребан врло висок буџет за уређење собе у старинском италијанском намештају и додацима. Али и даље можете убризгати постмодерну вибрацију у вашу шему украшавања пратећи њене принципе сложености и контрадикције помешане са ретро додиром духовитости, кича или хумора.
Постмодерна велика соба
Постмодерни дизајнери настојали су да креирају комаде за разговор, стапајући поп културу у врхунски намештај и претварајући обичне материјале у луксузне акценте. Размишљање изван оквира донело је необичне мешавине боја, материјала и текстура.
Сјајна соба у постмодерном стилу
Дневна соба која је овде представљена са својом ретро смеђом, наранџастом и жутом шемом има пријатну атмосферу из 70-их због које желите да изувате ципеле и бос ходате по тој хладној, леденом плавој простирци од длаке. Тиркизне столице за трпезарију, глобуси од лустера од авокада, вазе од кобалта и плаво-зелене боје, као и столице са пролећним зеленим нагласком деле простор са храбрим чашама бундеве наранџе, сунцокрета и сенфа. То је сложена, контрастна шема боја примењена на врло елегантан, савремен намештај.
Изгледа да је умеће извајан сточић за кафу направљен од великог дела кришке трупаца од црвеног дрвета подупраног ногама од ламинатног дрвета. Стаклени врх другог стола пресеца ивицу реза трупца, спајајући столове у један. Поред смеђе кожне софе налазе се завршни столови у облику пања прекривени сјајном, сребрном металном фолијом са занимљивим искривљеним ефектом. Дуга, бела полица која лебди над каучем делује беспомоћно због кристално чистих столица са духовима Луците позиционираних на другој страни. Остале постмодерне карактеристике сложене у комплексној шеми дизајна ове собе укључују:
- На зиду висе беспомоћни празни оквири
- Кичасти камин постављен је као да је зидна уметност
- Претјерана скала висећег привјесног свјетла
- Столице у француском неокласичном стилу направљене од модерног акрилног материјала
- Кима Арт Децо-ом у оградама стубишта и старинским аутомобилима
- Разноврсна комбинација материјала и текстура
Неконвенционални углови у соби, флуидне линије у осветљењу плафонске увале и украсни стуб знак су постмодерне естетике.
Стил који пркоси дефиницији
Иако се постмодерна ера односила на релативно кратак временски период, реч је о врло фрагментираном дизајнерском стилу који укључује рог експресионизма и слободне мисли. Постмодерни дизајн слави мотиве из прошлости, кричаве помодности, дистопијску будућност и смешне форме. То је одраз нестабилне, брзе културе 20. века која је довела у питање претходне концепте дизајна и донела ново признање самом стилу
